Bueno, pues al fin ha llegado el día en que hemos podido ir a ver la primera de las tres películas que adaptan la trilogía de Stieg Larsson: Millenium.
Y ha sido realmente curioso porque es de las pocas veces que he ido a ver una adaptación literaria sin haberme leído el libro y he salido diciendo que merecía la pena pagar por verla. (Lo siento Potter fans)
La novela negra es lo que tiene, que te captura con un entorno de misterio, atmósfera de tensión, crímenes y te mantiene con todos los sentidos alerta, a la espera de encontrar la respuesta a tanta pregunta.
En esta primera parte de la saga se presentan de una forma bastante nítida a los personajes principales. Parece ser que la caracterización de ambos ha sido bastante fiel al libro y pese a que muchos se quejan de la inexpresividad de Daniel Craig en el papel de Mikael Blomkvist (Mi-kel no Mai-quel), tanto él como Rooney Mara (Lisbeth Salander), cumplen su cometido sin que la historia sufra demasiado.
Salvando contadas licencias cinematográficas se trata de una correcta adaptación y las 2 horas y 40 minutos que dura la película se hacen entretenidas; con un ritmo constante que te mantiene interesado por resolver el enigma de la desaparición de Harriet. Eso sí, a veces puede resultar excesivamente gráfica (al igual que el libro) y, en general, tiene una atmósfera excesivamente oscura.
En resumen, cine negro con Daniel Craig (siento debilidad por este actor) como protagonista y una Rooney Mara magistral en su papel son argumentos suficientes para ir a verla al cine. Y daos prisa que no tardarán en quitarla de la cartelera.
Hace unos cuantos días terminé el tercer libro de la Saga de Ender de Orson Scott Card.
Ender, el Xenocida, es el título de esta parte, probablemente la más metafísica de las que he leído hasta el momento. Si el primer libro se planteaba como una serie de situaciones de tensión en aumento que te sumergían en una atmósfera de constante suspense y el segundo libro, más pausado, planteaba una serie de misteriosas situaciones con un final inesperado, esta tercera parte nos muestra, manteniendo la atmósfera futurista, una contradicción entre el razonamiento empírico y la espiritualidad del hombre de una forma profunda y muy detallada.
Scott Card es capaz de volverte a sumergir en las idas y venidas de Ender, esta vez ya mayor, y de su hermana Valentine, allende los 100 mundos dando continuidad a la historia del planeta Lusitania comenzada en La Voz de los Muertos. Sin embargo, en esta ocasión, un terrible peligro amenaza la supervivencia de toda especie inteligente conocida. Bajo esta premisa, el escritor estadounidense teje una maraña de diálogos donde el destino, la religión, la programación genética o la muerte son los temas principales.
Sin lugar a dudas es probablemente el más íntimo y profundo de los libros de Scott Card que me he leído hasta ahora y por ello quizá resulte algo más complejo de leer, pero sin lugar a dudas sólo por la cantidad de perspectivas que es capaz de plasmar el autor en temas tan trascendentales, merece y mucho la pena disfrutar de su lectura.
El miércoles por fin tuvimos la oportunidad de visionar la secuela de Sherlock Holmes dirigida por Guy Ritchie.
Esta nueva edición de las aventuras del famosísimo detective inglés nos llevarán a un enfrentamiento abierto y sin miramientos entre nuestro querido Mr. Holmes y su archienemigo y alter ego: el Profesor Moriarty.
Como si de una auténtica partida de ajedrez se tratase, con movimientos milimetrados, veremos que Sherlock Holmes también sabe sufrir, también ha aprendido a perder un poco para ganar quizá más y sobretodo, sigue teniendo esa capacidad de predicción y análisis exhaustivo que tanto le han servido para convertirse en una estrella.
La película en sí mantiene las líneas de su predecesora con una imagen de época muy lograda y con una rapidez de escenas en algunos momentos muy viva. Sin embargo repite errores ya conocidos: su extensión (dura más de 2 horas) pueden convertirla en algunos momentos en algo previsible y aburrido.
Pero por encima de todas estas cosas la película se sustenta en 3 pilares que la convierten en una obra para disfrutar y que paso a listar:
Robert Downey Jr.: Piedra filosofal de la película, sobre él recae la mayor parte de la intensidad interpretativa. Una maravilla. Como siempre.
Jude Law: El contrapunto. Capaz de mantener un poco de cordura en los desmadres que se producen en la historia. Representa el valor de la amistad por encima de la locura del amigo.
La banda sonora: Aquí quiero hacer un especial hincapié. Adoro la banda sonora de las dos películas. Encaja prácticamente a la perfección en cada una de las escenas y hace que la película adquiera esa velocidad tan característica. De 10.
Por lo general estamos hablando de una de esas películas que se deben ir a ver al cine para disfrutarlas. Así que sí, esta os la recomiendo.
Hace unos días que recibí por correo la información acerca de la promoción que está llevando a cabo la cadena de recambios Euromaster.
A través de su plataforma de Facebook nos anima a todos a que les contemos cosas graciosas relacionadas con nuestro día a día con el coche. Y lo cierto es que si os acercáis a su perfil http://www.facebook.com/euromaster.es podéis pasar un buen rato escuchando las mil y una historias en forma de anécdota, monólogos…
Y para muestra, un botón:
Y es que no os podéis imaginar la cantidad de cosas que te pueden pasar en un coche.
Aunque ya lo leí hace algunos años, con la llegada de mi juguetito me he propuesto leerme la saga completa de “El Juego de Ender” de Orson Scott Card.
El Juego de Ender es una novela de ciencia ficción ambientada en un futuro no muy lejano donde los seres humanos han de enfrentarse a la amenaza invasora de unos entes denominados insectores. Para evitar la exterminación de la raza humana, los gobernantes de la Tierra, amparados bajo un pacto de no agresión en una supuesta “guerra fría” entre Rusia y sus aliados y los Estados Unidos, deciden desarrollar un proyecto con el que crear genios de la estrategia militar capaces de derrotar a la fuerza de los insectores.
Bajo esta premisa comienza la narración de la vida de Ender, el Tercero, un niño cuyo destino final es acabar con la amenaza alienígena.
Estrategia militar a raudales mezclada con ciencia ficción y con la historia de superación personal de un niño apartado de la sociedad y presionado al máximo son las bases sobre la que se asienta esta obra maestra de la narrativa que le valió a su autor, Orson Scott Card, sendo premios Hugo y Nébula.
La fluidez de narración junto con una mezcla de conceptos militares, políticos, sociales y humanos, hacen de El Juego de Ender una novela que debe estar en la lista de obligatorias.
Anoche tuve el placer de disfrutar de In Time, dirigida por Andrew Niccol y coprotagonizada por Justin Timberlake y Amanda Seyfried.
Ya el tráiler prometía acción a raudales rodeada de una trama muy interesante: imaginad que en un futuro no muy lejano la ciencia es capaz de encontrar el gen que nos permite vivir eternamente y, a su vez, el tiempo de vida, a partir de los 25 años, se convierte en la moneda en curso de la sociedad.
Bajo esta perspectiva, Niccol desarrolla una interesante trama donde se pueden dibujar los problemas que actualmente azotan nuestra sociedad: la diferencia de clases, el reparto de la riqueza o el supremo poder de los que disponen de mucho dinero. Y así mismo consigue añadirle unas dosis de constante tensión al sentirse uno envuelto en la sensación de que cada segundo de vida “cuesta” y mucho.
La actuación de Timberlake y de la guapísima Seyfried (aquella pobre hermanita que murió asesinada en Verónica Mars) no desentonan en absoluto y aunque a nuestro cantante aún le queda camino para alcanzar a grandes de la interpretación, poco a poco se va posicionando en la industria cinematográfica con buen tino. El resto lo hace una estupenda banda sonora a cargo de Craig Armstrong (que ya hizo una maravilla para Crueles Intenciones).
En definitiva, una de esas películas palomiteras que además consigue hacerte salir del cine con la reflexión alrededor de tu cabeza.
This is the first post of a new series on which I will talk about the tv series, anime, etc. that I’m watching.
A work colleague recommended to me the anime Darker than Black and this week I started to watch it.
As I’ve seen watching the two first episodes, Darker than Black is an amazing anime which starts in a hypothetical city on where something happened. Something about sky and stars. After that event, some special human beings appeared. People who had strange powers. People who were able to do incredible things. And a mysterious history starts at that point.
As you can see, it’s a fantastical anime with an interesting drawing and a really cool soundtrack.
No sé si os suele pasar a vosotros, pero para mí la música siempre ha supuesto un ingrediente fundamental en mi día a día. En cada momento de mi vida, ya haya sido bueno o malo, ha habido una canción.
Y con el tiempo, al volver a escucharlas, rememoro esos sentimientos.
Sucede también, que cuando escuchas determinadas canciones la primera vez, te das cuenta que tienen algo distinto, algo que te llena, que te estremece, que te transporta.
Ese tipo de canciones perduran en el tiempo, como una suave neblina, rodeándolo todo, haciéndolo más real, quizá más soportable, en definitiva mejorándolo.
Ayer sucedió algo así, la escuché y supe que sería una de esas canciones:
Para los que todavía no lo sepáis, Miso es una aplicación online que te permite hacer una especie de “check-in” de las series que estás viendo. La idea en sí se aproxima bastante al concepto de “Social” que tanto están cogiendo muchas aplicaciones en la nube.
Sin embargo, pese a que la idea inicial es interesante y divertida, la base de datos la construyen los propios usuarios y la comunicación con Twitter y Facebook es perfecta, adolece de un problema de base que si no lo solucionan pronto probablemente provocará que la idea se extinga.
Al menos desde mi punto de vista, en lo que a series se refiere, la aplicación tendría un potencial increíble si existiera alguna forma de llevar un seguimiento de las series que ves y de que te avisaran de que hay disponible un capítulo nuevo.
Todo el sistema ahora mismo se reduce a hacer check-in y ganar “puntos” por hacerlo. No existe una utilidad real.
¿Y vosotros, qué herramientas usáis para llevar un seguimiento de las series que veis?
This is the first post of a new series on which I will talk about the tv series, anime, etc. that I’m watching.
Para los que todavía no lo sepáis, 
